Moon Hoon建筑事务所说，建筑灵感无处不在，他们在韩国设计了一系列引人注目的建筑。“我受到无数事物的影响和启发，从客户的发型到一天的甜点，”Moon Hoon建筑事务所在这次独家采访中告诉Designboom，“灵感是没有界限的。在未来，更多的建筑师将受到来自不同领域的影响。灵感不仅来源于建筑师和艺术家，气候、环境、信息和技术也将会成为强大灵感来源。”

从为客户设计一个混合用途的项目，到为业余摇滚乐团的低音演奏家设计一系列的住宅，Moon Hoon对不同寻常的任务和要求并不陌生。“有些客户想要一些不同的东西，但他们并不知道自己想要什么，”这位建筑师说，他通过自己精彩的创意和详细的图纸来表达自己的想法。Moon Hoon说：“我从4岁起就开始涂鸦。”2014年，他的作品作为威尼斯双年展韩国馆的一部分首次向国际观众展示。

Moon Hoon也制作短片，这些短片往往记录他完成的项目。建筑师说，这些电影寻求“在成为一个建筑环境的同时恢复失去的东西”。该过程还也让建筑师“在现有的现实之上进行幻想”，他将这种技术比作增强现实。“我认为建筑是过于严肃的，我想用一些幽默的手法来增加它的趣味，这将使我们更加放松，让我们更有创造力，”Moon Hoon解释说。

Designboom(DB)：在我们2014年的采访中，你告诉我们你在工作很少的时候就开始涂鸦。你有没有想过这些画会被纽约现代艺术博物馆收藏？

Moon Hoon(MH)：其实我从4岁起就开始涂鸦了。从那以后我就一直在涂鸦。我的第一次展览是在我十几岁的时候在学校图书馆举行的。令人惊讶的是，我几乎所有的画都卖出去了。但奇怪的是，我从未想过我会成为一名艺术家。我第一次接触国际观众是在2014年，当时我的40幅作品作为威尼斯双年展韩国展的一部分展出。第一个购买联系人来自柏林的Tchoban博物馆。Tchoban先生是一位收藏家、艺术家和建筑师，他收藏了六幅画作。2015年，我受邀为首届芝加哥双年展展出我的绘画作品。第二年，现代艺术博物馆联系了我，他们想从我的收藏中购买六幅画。我真的很荣幸能把我的作品作为许多著名建筑师的永久收藏。2020年我的作品也被韩国现代艺术博物馆（MOCA）购买。

DB：我们的许多读者都受到了您的绘画的启发。你觉得这是一种令人兴奋的交流方式吗？

MH：很高兴听到我的画能启发别人。建筑作为一个被人使用的作品必须经历许多障碍，这不可避免地与最初的概念产生偏差。绘画，另一方面，可以保持直接和基本的思想能量，而思想能量又是纯粹的、单纯的。它无视重力、时间和空间，可以激发绝对自由和创造力，而创造力是宇宙本身的生命力。宇宙被创造出来了……

DB：你也制作与你的建筑相关的短片。你的电影想要表达什么？

MH：在每个项目完成后，制作短片一直是我的初衷。只有几部是在我有合适的员工，有合适的编辑技能的情况下完成的。我经常为项目的故事板涂鸦。建筑是通过我们移动的身体和感官体验的——这是一种立体的体验。作为空间体验的延续，它非常像一部电影，除了在建筑中，场景是开放式的。我的主页上有很多电影的链接。

我拍电影有很多原因。首先，我试图重新找到在成为一个建成环境时失去的东西——由于预算、客户的要求和规范的限制。第二，像增强现实一样，我喜欢在现有的现实之上叠加一个幻想，这样我们可以扩展我们的感官和对世界的理解。我们能够体验无限可能的有限版本。我提出一个愿景或一个窗口，在那里所有这些可能性都能够实现。我认为建筑是过于严肃的，我想加点幽默的成分，让我们放松且更有创造力。

DB：你是如何进行项目的？你的日常生活是怎样的？

MH：我在草图纸或黄色的描图纸上涂鸦，对一个新项目有很多想法。我让它也成为涂鸦的一部分，就像破碎的拼图。涂鸦有时会提示我的潜意识是什么。有时一个闪光、一个图像或一个幻象会出现在我的脑海里，我试着把它们画出来。的确，我受到了涂鸦行为的启发，那里没有任何限制。我是一个早起的人，我大部分的创造性工作都是在早上独处的时间完成的。我下午去办公室会见我的合作者或客户。我也喜欢开车，所以我有时会四处游荡……

DB：在我们上次的采访中，你告诉我们你最大的灵感来源。你有没有从建筑师或艺术家那里获得新的灵感？

MH：我认为多样性是我们作为建筑师所要面对的环境。建筑师和艺术家不仅是灵感的来源，气候、环境、信息和技术也将成为强大的影响和灵感来源。我受到无数事物的影响和启发，从客户的发型到一天的甜点。灵感是没有界限的。

DB：您如何评价目前韩国建筑的现状？你如何描述首尔这个城市？

MH：当我想到韩国时，我经常会想到90年代的日本建筑场景。就像过去的日本一样，公共和私营部门的许多新富阶层都在寻求不同的、多元化的新架构。韩国与其他文化的区别在于，这种趋势非常强烈。如果清水混凝土流行起来，许多人会觉得做同样的事很舒服。在韩国，跟随当代能量自发的亲和力和同理心真的很重要。

DB：你的客户往往想要与众不同的东西。他们最奇怪的要求是什么？

MH：我的大多数客户和普通韩国人都有很大的不同，从某种意义上来说，他们来找我，说他们想要不同的东西。他们中的一些人不知道他们想要什么，但他们想拥有一些不同的东西。我很惊讶地意识到，在这样一个看似同质的社会里，竟然有许多性格迥异的人。许多人希望他们的设计能反映出他们所要求的以外的东西。例如，他们想要一幢看起来不像房子的房子。

DB：你之前提到过创造“3D空间”，从而创造出一种动感甚至眩晕的感觉。这些与“2D空间”相比如何？

MH：我所说的三维空间是指垂直性很强的空间。一个狭窄的垂直空间和空间体验就是我所说的。我经常在3D空间中提供一个悬停的狭窄的桥。我确实觉得我们在垂直空间体验上更加重要。我们不期望跌倒，但跌倒会出现在脑海中。

DB：当你设计传统或平凡的建筑时，你是否感到沮丧？

MH：不完全是，我只是会想象一个新的层面上的其他可能性。我觉得这更加类似于一种白日梦和幻想……

DB： 你的梦想项目是什么？

MH：这不是一个梦想中的项目，但已经足够接近了——2020年世博会韩国馆，我正在迪拜监督我的项目，这是我和我的合作者在2018年赢得的。设计是非常自发的、粗略的、充满活力的、短暂的，有许多令人眩晕的坡道。整个建筑是一个展览建筑，同时也是一个艺术作品。很多对角线和运动是我设计的基因所固有的：风将吹过它，让许多游客焕然一新，而坡道将提供绝佳的视野，把人们从封闭的建筑中解放出来。